在2019冠状病毒病的背景下，你如何上演一场尽可能接近真实戏剧体验的舞台表演?
国外博彩app的戏剧系就是这么做的. 遵守保持社交距离措施, 部门协调了一部安东·契诃夫的虚拟作品 三个姐妹.
导演兼戏剧教授基·戈特伯格(Ki Gottberg)说:“这部剧是在COVID-19发生之前选定的。. 我喜欢这出戏, 永远不要厌倦倾听这些想法，并欣赏它真正的有趣和尖锐.”
三个姐妹 10月11日在网上直播了四场演出. 29-Nov. 2020年1月1日，门票支持戏剧项目奖学金基金.
以“大流行后世界的现在/未来”为背景,戈特伯格改编了剧本，以适应虚拟演示. 整个夏天，她在网上认识了长期的作曲家、合作者、格莱美奖得主凯西·詹姆斯(Casey James). “对我来说, 让一个角色突然唱起歌来，作为真正表达他们感情的唯一方式，这本身就具有戏剧性,戈特伯格说. “这一切似乎都太完美了，不尝试以新的方式挖掘这个古老的经典.”
每个季度，表演艺术 & 艺术领导(PAAL)戏剧节目完全生产一个节目, 包括服装, 光, 道具和声音, 为学生提供制作专业作品的经验.
举办一场戏剧表演实际上需要新的观点和策略. 它始于一个由专业设计师组成的制作团队, 他们的学生导师和Gottberg一起复习剧本和道具的想法, 服装以及如何在网上创造戏剧体验. 被称为“流团队”,然后，学生们和他们的导师开始制定如何在网上分享作品的策略.
“进入或退出Zoom广场的方式不多. 不可能有‘家具’或自然主义的空间，”Gottberg解释道. “演员们在同一个房间里感受不到彼此的能量. 但是戏剧本身是如此精彩和丰富，学生想要完全融入这些复杂角色的愿望是强大的.”
塔里亚罗西, ’21, 戏剧和心理学双专业, 他说:“……在适应了场景设置，深入分析了角色和动作之后, 感觉这是一种新的有趣的表演方式.”
“总的来说, 这是一个非常有益的过程，因为我能够看到戏剧制作人的巨大毅力,罗西继续说道。, 谁扮演玛莎这个角色. “戏剧作为一种艺术形式永远不会消亡，因为很多人对它充满热情，愿意适应和改变，以保持艺术的活力。.”
她认为虚拟表演的好处是:它“可以成为人们更容易获得的娱乐来源，可以在自己家里享受。, 同时保持戏剧的真人部分的活力! 作为一名演员，我希望以此作为自己的职业道路, 我被未来几年戏剧的发展前景所鼓舞.”
“我能以演员的身份出演第一部虚拟剧，这对我来说太棒了,基努·阿米蒂奇说, ’24, 戏剧和运动机能学双学位，饰演索利尼. “我可以练习我的面部表情, 视觉学习技能和与他人互动的多功能性只使用虚拟通信.”